Con alrededor de un mes de retraso me he plantado ante el televisor para disfrutar en soledad del final de una de mis series favoritas: Fringe. El hecho de haber visto los últimos episodios a mi ritmo me ha permitido escapar de las expectativas colectivas pero también me ha obligado a permanecer alejada de la discusión sobre las bondades y los fallos de esta última entrega. Este pequeño post no será un análisis en profundidad porque creo que no puede añadir nada que no se haya repetido hasta la saciedad en decenas de blogs. Citaré solo dos reseñas: la de Mar en Series a la parrilla, con referencia a Alias incluida; y la de LiPooh en Enganchada a las series, en la que nos muestra su lectura de la serie como drama familiar. A partir de aquí, apuntes brevísimos sobre la despedida de Fringe.
Un hombre recibe una carta que contiene un tulipán blanco. Con él se ha despedido una serie que nos ha dado instantes trepidantes y quebraderos de cabeza, frases desternillantes y episodios locos pero, sobre todo, nos ha regalado algunos momentos inolvidables (y arriesgados) de la historia televisiva reciente.
La quinta temporada, a pesar de sus fallos y de un tono en apariencia distinto al del resto de entregas, nos ha permitido despedirnos de los personajes y ahondar en los temas fundamentales de la serie. No importaban tanto la tecnología de los Observadores, las ambarizadas cintas de vídeo y los artefactos necesarios para completar el plan, sino la
posibilidad de explorar los intensos lazos emocionales que se establecen entre los protagonistas.
Esas emociones y
Fringe siempre fueron de la mano. Las emociones de Olivia y su capacidad de empatizar la convierten en una agente excepcional y son las que, cortexiphan mediante, activan la bomba de relojería de su organismo. Las emociones rigen a muchos de los héroes y villanos que se nos presentan a lo largo de los episodios. Pero, sobre todo, son las emociones las que empujan las acciones del hombre de los regalices rojos y los batidos de ingredientes imposibles:
Walter Bishop, el alma de
Fringe.
A lo largo del camino hemos podido conocer todas sus versiones: el anciano temeroso e indefenso, el ambicioso, el melómano, el colocado, el intelectual brillante y apasionado, el hombre entrañable (
It's a beautiful name. Astrid), el cocinero y, ante todo, el padre. Un padre con el que hemos vivido el miedo, el afecto callado, el sufrimiento, los ojos llorosos, el orgullo, las sonrisas, los abrazos y, finalmente, el sacrificio.
Walter
concluye su viaje como empieza su pesadilla: de la mano de un niño. Su egolatría intelectual y su desesperación ante la muerte de un ser querido lo empujan a cruzar universos de la mano de un Peter que no es el suyo, del mismo modo que su amor profundo hacia su familia y su necesidad de redención hacen que, varias décadas después, viaje en el tiempo junto a Michael, esta vez con metas distintas: salvar a toda la Humanidad, sí, pero también salvarse a sí mismo. Nosotros hemos tenido el privilegio de acompañarle en su emotivo periplo. Y no ha decepcionado.
*Actualización 17 de febrero: añado la reseña imprescindible de Alberto Nahúm en Diamantes en serie, "Papás, tulipanes y cintas de vídeo". Me he emocionado al leerla.
